Posts Tagged ‘música electrónica’

SUARA 003, People

Thursday, August 21st, 2008

La granja rara alberga animalitos sonoros que gracias a sus continuas mutaciones asexuadas van soltando hijos musicales al mundo. Así es, Suara sigue pariendo música y es ahora al transalpino James Venturi a quien le toca firmar la tercera referencia de este label barcelónés tras el que está la gran esperanza technica-literaria del país, Iván Ramos aka Coyu. Este People (Suara 003), además de los dos temas de Venturi, presenta cuatro señoras remezclas opus Monomachine, Dyno, Microdinamic y R-Play.

Está claro que como los vinilos de corral, digo de granja, no hay ningunos…

James Venturi – People (Suara 003)

1 People (Dyno Remix)2 People (Microdinamic Remix)

3 People

4 People (Monomachine Remix)

5 People (R-Play Remix)

6 Stoners

www.myspace.com/suaramusic

Fernando Fuentes

Fuente: Klubbers

Hercules & Love Affair en España

Thursday, August 14th, 2008

Tras sus inicios amateur, vinculados a la música de baile y a la floreciente escena de San Francisco, Andrew Butler se convirtió en artista a tiempo completo tras su encuentro con la escena artística de Nueva York. Allí, pidió a sus amigos Nomi, Kim Ann y Antony (de Antony & The Johnsons) que cantaran sus canciones y así surgió Hercules & Love Affair, un proyecto influenciado por la música disco, que mezcla melancolía y glamour, felicidad y clubbing al unir los mundos de todos ellos.

A Antony no hace falta presentarlo, Nomi ha actuado con Debbie Harry o Cocorosie y Kim Ann es toda una institución en sus facetas de dj de acid house, diseñadora de joyas y cantante. Ellos y Andrew son la sensación del 2008, una visión artística de la música llena de puro pop tocada por la electrónica del futuro y la música de baile más clásica, donde bellas armonías y perfectas bases dan lugar a emotivos ejercicios disco.

En resumen, su primer disco resume los altibajos de la vida moderna, con referencias al pasado pero también anunciando lo que viene pero, sobre todo, consigue acelerar tu ritmo cardiaco y calmar tu alma.  Un disco que además ha sido coproducido por Tim Goldsworthy del siempre eficiente sello DFA.

Fechas de la gira española:
Barcelona:
@ Espacio Movistar
Viernes 7 de Noviembre de 2008
Puertas 20.00h /  Concierto: 22.00h
Anticipada: 20 €. Anticipada con dto clientes Movistar: 15 €. Taquilla: 23 €

Murcia:
@
Audio (Auditorio de Murcia)
Sábado 8 de Noviembre de 2008
Anticipada: 18 €

Madrid:
@ Sala Heineken
Lunes 10 de Noviembre de 2008
Puertas 20.30h /  Concierto: 21.30h
Anticipada: 18 €. Taquilla: 22 €

Fuente: www.clubbingspain.com

Digital Colours 004 ya está a la venta

Thursday, August 7th, 2008

Ya esta disponible la cuarta referencia de Digital Colours Recordings. Para esta ocasión hemos seleccionado 2 temas con mucho “reggae flow”, es tiempo de sol y playa.

Mooncat (a.k.a Zasmomo), es un reconocido dj y productor valenciano afincado en menorca.
Durante este útimo año hemos visto como no ha parado de crecer con sus energicas producciones, siempre
con muchos elementos dub y reggae, las cuales le han introducido de pleno en la escena dubwize. Algunos temas ya en el mercado, junto con el éxito de la crítica, avalan su trayectória. The Root of all Evil, un tema que no te dejará indiferente.

Cutworks es un joven productor ruso, desde donde a pesar de ser un lugar de mucho frio, es capaz de sorprendernos con esta frescura musical y sonidos reggae de clásicos beats. Speakin un tema que no te dejara para de bailar.

Catálogo completo disponible todas las principales tiendas digitales:

DCR001
Alien Kid – Can You see It
Alien Kid – Take Me

DCR002
Jontey & Paul Sg – Come Through (BassTikal rmx)
Madmen & Poets feat Paul Sg – Rainy Day feat Keri Greenaway

DCR003
Trippcore – Xeops
Trippcore – Arcade

DCR004
A: Mooncat – The Root of all Evil
AA: Cutworks – Speakin

NOTA DE PRENSA
info: ww.digitalcoloursrecs.com

 Fuente:  klubbers

Monika Kruse “estrena” en Septiembre

Thursday, July 24th, 2008

Monika Kruse ha obtenido fama y respeto como mujer a la cabeza de la escena de la música
de baile. Jefa de dos sellos discográficos (Electric Avenue y Terminal M) y una de los DJs más reconocidos y exitosos de Alemania (fue votada 4º Mejor DJ Nacional DJ en una encuesta de la puntera revista alemana de música Raveline), Monika ha moldeado su sonido a lo largo de 15 años. Con una increible habilidad para sentir y guiar al público a través de un camino musical único, ha puesto en efervescencia a pistas de baile en todo el globo.
Monika Kruse se ha enfrentado a multitud de géneros musicales y los ha conquistado con su particular enfoque, desarrollando constantemente su propio estilo hasta convertirse en una artista versátil y completa. Sus raíces están en el hip hop, el funk y el soul, ha hecho escarceos con el deep house vocal y en los últimos años se ha acercado al techno. Uno ve las cosas de forma distinta en las diferentes etapas de su vida, cambia su percepción en el curso del tiempo. Esto conduce a una nueva manera de pensar, a un ‘CHANGE OF PERCEPTION’.

“Quería explorar nuevas vías con este álbum y romper las estructuras musicales prestablecidas. Con el tiempo se me encasilló en una categoría musical en la que sentía cada vez más limitada, como artista y como persona”, nos cuenta Monika Kruse.

Para este disco Monika contactó con Gregor Tresher, probablemente el productor alemán de música electrónica de más éxito del momento (ha sido el Mejor Productor en la encuesta del la revista Raveline durante dos años seguidos), en el que encontró al socio musical perfecto. Juntos han realizado un álbum conceptual de gran intensidad, 10 temas que crean un viaje y reflejan la nueva dirección musical de Monika Kruse. Monika Kruse y Gregor Tresher demuestran de nuevo su amplitud de registros como productores y juntos han consegido unir hábilmente diversos elementos e influencias para producir un sonido moderno y dinámico que es intuitivo y también es idóneo para bailar.

El álbum va desde Wackypaky, tema influido por Detroit, al soulful Don’t Come Close, en el que Monika Kruse canta por primera vez, del melancólico y profundo Fragile a los enérgicos latin grooves y a loops de baile como When I Woke Up. El tema titular, Changes of Perception, es una obra maestra que avanza lenta y sutilmente hasta el clímax. Spank Me Later es inflexible e inequívoco como su letra, y su poderosa linea de bajo ácida reclama el autoabandono del oyente ante el ritmo. Morgana es un track rítmico de aire veraniego. Con su cálida linea de bajo es una herramienta perfecta para la temporada al aire libre. Cuenta con la voz de la cantante folk colombiana Toto la Mompensina y enlaza a la perfección con el gran hit del 2003 de Monika Kruse, Latin Lovers.

Monika Kruse iniciará una gira mundial de presentación del álbum el próximo 6 de septiembre del 2008, en el popular club berlinés Berghain/Panoramabar, una sala de su ciudad natal que siente íntimamente. Este año, la DJ y productora llevará su sonido a muchos festivales, como el Circle of Love, en el que compartirá cartel con artistas como Richie Hawtin, Dubfire y Villa-lobos, el Street Parade y el Nature One, además de sus ya acontecidas sesiones en la Sónar Week de Fellini, Barcelona, y en el Space de Ibiza. Tres EP en vinilo aparecidos en mayo, junio y agosto de este año preceden al álbum en formato CD álbum.
Su background

A pesar de su intenso trabajo como DJ y productora, en el 2000 Monika sacó tiempo para fundar la organización caritativa No Historical Backspin, una plataforma para que los artistas electrónicos hagan sentir su voz y se posicionen contra el racismo, la intolerancia y la xenofobia. Con más de 20 eventos realizados, unos 100 músicos electrónicos han donado sus cachés completos a la fundación Amadeu Antonio, que apoya a las víctimas de la violencia motivada
por el racismo.

Su sello Terminal M alberga el lado más duro de sus gustos, mientras que Electric Avenue ahonda en temas más lentos, más melódicos y más experimentales. Se trata de una plataforma para temas no necesariamente dirigidos a la pista de baile.

El flexible sonido de Monika tiene muchos admiradores. La artista fue invitada del programa radio de de John Digweed Worldwide a principios de año. He aquí a una mujer que no teme correr riesgos y ponerse al frente de un nuevo movimiento.

Tracklist del LP

. Alo
2. Don’t Come Close
3. Changes of Perception
4. Hope
5. Fragile
6. When I Woke Up
7. Wackypaky
8. Morgana
9. Spank Me Later
10.So hum

- Nota de Prensa –

Escribe: pablodemonio

Fuente: klubbers

MIRAGE & GALAKTIKA

Thursday, July 17th, 2008

Galaktika Records se hace mayor con este decimoctavo lanzamiento a cargo de Iñaqui Marin, uno de los valores más importantes de la escena techno catalana. “Mirage” es un track que comienza tímido y va creciendo cada vez más hasta convertirse en una pequeña bomba capaz de hacer explotar la pista de baile a base de una potente base rítmica y sonidos neotrance. “Mirage” es perfecto para altas horas de la noche debido a su alta dosis de euforia.

En “Lucinose” nos encontramos a un Iñaqui Marin que va directo al grano, con un desarrollo constante y con una base rítmica bastante animada, que se encuentra entre el minimal techno y el tech house de la nueva escuela.

Para completar este EP impecable nos encontramos el remix de “Mirage”, a cargo de Garnica. Si el original es intenso, el remix lo es aún más. Garnica ha extraído la esencia del track original y lo ha hecho suyo añadiendo su sonido característico y su manera de ver la música de baile.

En este release la palabra clave es arquitectura, con temas que van de menos a más, llenos de formas y detalles. Sin duda alguna uno de los mejores trabajos de Iñaqui Marin.

En vinilo: 15.09.2008
En digital : 03.10.2008

Tracklist:

Mirage
Lucinose
Mirage (Garnica Remix)

Trabajos que verán la luz próximamente:

GALAKTIKA 19 /PATRICK ZIGON EP (LARS WICKINGER & PAULO OLARTE REMIX)

GALAKTIKA 20 / PAULO OLARTE EP (ROBERTO RODRIGUEZ AND MOLDER REMIX)

GALAKTIKA LP02 / GARNICA / CAE NIEVE SOBRE CARACAS – SOUTH AMERICAN EDITION

GALAKTIKA LP03 – GALAKTIKA RECORDS COMPILATION – MIXED BY PABLO BOLIVAR AND MAURICE AYMARD

www.galaktika.com

(NOTA DE PRENSA)

Fernando Fuentes

Fuente: Klubbers

Essential Italo Disco

Thursday, July 3rd, 2008

Disco Italia – Essential Italian Disco Classics 1977 – 1985 es el título del recopilatorio con el que el sello Strut sienta las bases del movimiento discotequero más importante de los últimos años generados por el país de la bota. La compilación incluye algunos temas que han sido editados por primera vez en formato Cd, además de una serie de re-edits realizados por Steve Kotey (de los Chicken Lips).

Tracklist
01. Five Letters The Kee Tha Tha
02. Kasso – Brazilian Dancer
03. Number One Ensemble – Flor De Coca
04. Kano – Now Baby Now (Kotey Edit)
05. The Sistina Band – Wojtyla Disco Dance (Parte 1)
06. Firefly – Love (Is Gonna Be On Your Side)
07. D.D Sound – Burning Love (Kotey Edit)
08. Revanche – 1979 It’s Dancing Time
09. Red Dragon Band – Let Me Be Your Radio (Part 1)
10. Rainbow Team – Dreaming Dreaming
11. Easy Going – Do It Again
12. Tullio De Piscopo- E Fatto E Sorde! E? (Money Money) (Maxessa Edit)
13. Valentine – Tina Are You Ready (Instrumental) Tina Are You Ready (Instrumental)
Enlaces relacionados
Web Oficial: Strut

Fuente: www.clubbingspain.com

Xone:4D

Saturday, June 21st, 2008

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Allen & Heath la presenta este año en el show de Sound Recording Technology (SRT)

Basado en la revolucionaria 3D, el modelo 4D, ofrece varias ventajas adicionales, combinando una mesa profesional de gama alta con 105 controles midi y una nueva tarjeta de sonido USB 2.0 de 20 canales y 96 KHz/bit. La sección de mezcla está basada en la galardonada serie Xone:92 e incluye cuatro canales estéreo de triple entrada (soundcard, phono, line), ecualización total kill de 3 bandas, 2 envíos estéreo de efectos, 2 filtros analógicos VCF con LFO, crossfader VCA, faders de canal de doble vía y sistema de monitorización de mic y cue. Una de las principales mejoras de la mesa es la función editable de filtro gradual para el LFO asignable que permite a los usuarios total libertad para “dibujar” sus propias formas de onda LFO a tempo.

Como características adicionales, un nuevo circuito detector de tempo de 16-bit, que monitoriza constantemente los BPM y produce un reloj MIDI para ayudar a sincronizar el software de reproducción de música controlado por MIDI con material de programas de una fuente externa, y la nueva función “shift” de las secciones MIDI. Al proporcionar dos capas de controles MIDI, la mesa ofrece 227 mensajes MIDI mapeables a partir de los 105 controles MIDI del panel frontal, y un algoritmo de recogida de fader que permite una transición perfecta entre capas.

En resumen, la nueva Xone:4D ofrece una cantidad casi ilimitada de posibilidades, aunque a un precio un tanto prohibitivo: unos € 2.250. Saldrá a la venta en julio.

+ info en www.allen-heath.com

Jaytech: Groove Nova / Deadlock (Original Mixes)

Saturday, June 14th, 2008

anjunadeep.jpg

AnjunaDeep es el sello hermano más joven de AnjunaBeats y que se centra en el house más melódico. Lanzado en 2005, ha sacado a la luz temas de artistas como Andrew K, David West, Junk Science o Leoni, además de otros EP´s del mismo productor responsable de los dos temas que protagonizan esta review: Jaytech (conocido en su casa como James “Jimbo” Cayzer’s).

Sorprende encontrar estos dos temas bajo el sello AnjunaDeep, básicamente porque son dos producciones que, a pesar de no sobrepasar la barrera de los 130bmp´s, se mueven más dentro de los parámetros del progressive house que del deep house, vamos, que podríamos encontrarlos en un In Search Of Sunrise del mismo Tiësto y no desentonaría lo más mínimo – aunque a decir verdad, los últimos temas que han salido bajo AnjunaDeep tampoco cumplen a rajatabla todo esto, si, además, miramos el nombre del productor, pues “blanco y en botella” -. “Groove Nova” es actualmente uno de los temas que más pinchan Above&Beyond en sus sesiones, una base sólida, cristalinas campanadas y una sexy voz femenina forman un tema que invita a pegarse el bailoteo. Mientras, el segundo corte, “Deadlock“, se nos presenta un tanto más progressive y menos house, sin la vocal y con sonidos más oscuros.

Jaytech: Groove Nova / Deadlock se lanzará a mediados del mes de Junio.

Tracklisting:
A. Groove Nova (Original Mix)
AA. Deadlock (Original Mix)
(Pre-escuchas)

+ info en www.anjunabeats.com / www.myspace.com/jaytech

HUMATRON

Saturday, June 7th, 2008

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 Sí dicho, Alex Krüger, no debe sonar más a que a un nombre germano, pero si al lado ponemos akas como Dub Taylor o Tigerskin la cosa ya cambia bastante. Ya se esconda tras un alias u otro, sus referencias se cuentan por éxitos –no rotundos pero si efectivos- y se ha convertido a base de trabajo en uno de los pilares esforzados de la escena electrónica berlinesa que durante más de diez años ha paseado sus producciones por sellos como Morris Audio, Dessous, Lebensfreude, Resopal, Raum …Musik.

Su nuevo proyecto discográfico como Dub Taylor se llama Humatron, su cuarto álbum que verá la luz a través del sello Opossum y que se ha construído a base de mucho funk, soul, deephouse y algo llegado desde Detroit. El primer single en formato digital saldrá a la venta este mes de junio, para el vinilo habrá que esperar al mes siguiente, y el álbum completo estará en las tiendas en septiembre.

Tracklist CD & Digital Album
01. Leakage Short
02. Represent
03. Dirty Games feat Zoë Xenia
04. Heartstroke
05. Metropolis
06. After Party Blues feat Jeff Samuel
07. Humatrons
08. Half Value
09. Carletta
10. The Max
11. FiveSquaremetres
Human Shades Bonus Mix (only available on the Digital & CD Album)
Humatron Continuous Album Mix (only available on the Digital Album)

Tracklist Vinyl Album
A1: Represent
A2: Half Value
B1: Dirty Games feat Zoë Xenia
B2: Heartstroke
C1: After Party Blues feat Jeff Samuel
C2: Humatrons
D1: Carletta
D2: The Max
Enlaces relacionados

Bio: Tigerskin aka Dub Taylor
My Space: Tigerskin aka Dub Taylor

NUEVO ALBUM DE BOOKA SHADE

Saturday, June 7th, 2008

Tras el aclamado ‘Movements’ lanzado en el 2006, Booka Shade, el dúo alemán de música electrónica, regresa con un nuevo álbum, el tercero ya en su carrera, el cual bien puede consolidarlos como uno de los mejores proyectos de electrónica que existen actualmente.

El álbum se titula ‘The Sun & The Neon Light’ el cual es un álbum maduro que aborda las contradicciones entre nuestra vida de día y nuestra vida nocturna, entre lo orgánico y lo artificial, el individuo y la multitud, el interior y el exterior.

La descripción por sí misma suena interesante ¿no? Quien no ubique mucho a Booka Shade quizá los recuerde con el track ‘Mandarine Girl’ el cual fue un hit en clubes de música electrónica alrededor del mundo.

El álbum de 14 tracks lo pueden escuchar aquí. En general ofrece un sonido mas orgánico, es decir, instrumentos reales combinados con sonidos computarizados propios de la electrónica, ¡a bailar!

Enlace: Hear Booka Shade’s new album on ITM

Nuria Ghia

Thursday, June 5th, 2008

Nuria Ghia, nacida en el año 1978, es una joven dj de Barcelona con una intensa trayectoria y de una gran proyección. Empieza como dj en Cyberian Club en el año 1999 y desde entonces ha recorrido importantes salas a nivel nacional…

Como son: La Real (Oviedo), Le Rachdingue (Figueres), Lyquid Sky (Figueres), Palm Beach Club (St. Feliu de Guíxols) en la provincia de Girona, Jam (Bergara), Octopus (Galícia), Barraca (València), +&+ (Pamplona),La Metro (Alacant), Universal (Vitòria), Itzela (Irún), Noctua (Tudela), Rec (Múrcia), Zulú (Múrcia), Plural (Pamplona), Suborn (Bcn), Inercia (Cornellà), Peach (Barcelona), Risco (Barcelona), CO2 (Barcelona), Moog (Barcelona), Dahouse (Badalona), Pagoa (San Sebastián) o Electronic (Esparreguera) entre otros.
En el plano internacional ha cruzado los Pirineos en varias ocasiones para actuar en las salas Green Pleasure (Tolouse), L.R (Tolouse), L’Elixir (Perpinyà), l’Exotic (Argeles), Les Sphinx, Magnum y Circus (Nancy). Ha participado tambien en destacados festivales como Itzela Aniversari 2001 (Irún), Colors Dance Festival 2001 (Barcelona) y B- Parade 2001/02 (Barcelona). Este verano ha visitado también Canadá.

Este prolífico recorrido profesional le ha servido para compartir cabina con nombres tan conocidos como J.Rob, Richard Bartz, John Selway, Gayle San, The Youngsters, Pascal Clement, Samuel.L.Sesion, Scan X, Monika Krusse, Allan Sommerville, Dima, Tim Taylor, Rok, Iñigo Oruezábal, Cybersonic, Bob Saggart, Karlos Phazer, Kike Pravda, Monika Osmos…

Según opina, la profundidad del sonido es directamente proporcional a la sensación de placer. Sus sesiones son evolutivas y abarcan desde el Techno-House oscuro hasta el Techno y Hard Techno atmosférico. Su estilo se define por la fusión de la fuerza del Techno con la hipnosis de melodías envolventes. En definitiva, busca una relación recíproca de emociones con el público y la creación de un álgido estado de energía.

Nuria Ghia

fuente: www.emoxion.com

LOVE PARADE TURNO PARA DORTMUND

Monday, June 2nd, 2008

 [loveparade2008.jpg]

Un año mas la ruta del Love Parade sigue, tras dos años de parón parece ser que esto de llevar la fiesta dance mas grande del planeta por distintas ciudades está funcionando empezando en Essen el año pasado. O por lo menos Dortmund se lo ha tomado bastante en serio.

Tras modificaciones de fechas debido a distintos eventos provocados por la Eurocopa de futbol, en la ciudad se han decantado por el 19 de julio para la celebración del Love Parade 2008. Por primera vez en la historia la Autopista Metropolitana llamada Ruhr y con más de 100.000 vehículos diarios procedentes de la mayoría de las rutas de Alemania será cortada para un evento. Por lo tanto lo que se intenta hacer cortando la principal arteria de tráfico en Alemania de oeste a este y de las principales arterias de la metrópoli del Ruhr por un día es transformar la B 1, nombre de esta carretera, en el “Highway To Love”, el lema de este año.

Como es costumbre también, el Love Parade no es solo un evento que se celebra durante todo el dia sino que los distintos clubs de la ciudad están llenos de buenas sessiones con los mejores djs del mundo en sus cabinas.

Por el momento no se han confirmado los djs que participarán en esta Autopista del amor pero la organización espera presentarlos antes de acabar este mes de mayo.

Después solo esperar que nada se complique y que esta fiesta crezca por encima de los 1.200.000 lovers que se reunieron el año pasado en Essen y que por lo menos tendrá continuidad ya que viajará a Bochum el año que viene, Duisburgo en el 2010 y Gelsenkirchen en el 2011.

Fecha: 19 de Julio
Lugar: Autopista Ruhr, Dortmund, Alemania
Entradas: entrada libre

mas info del festival
Web Oficial

Fuente : ZE

Cocoon anuncia el lanzamiento de Space Invaders, Ibiza 2008

Thursday, May 29th, 2008

Sven Vath anuncia el lanzamiento de Space Invaders, la octava temporada de Cocoon en Ibiza. Desde 1999 vienen ofreciendo la mejor propuesta de la isla de la fantasía cada lunes en Amnesia durante los tres meses del verano balear.Una programación imperdible acompaña este año al alemán creador de Electrica Salsa!!

Entusiasmando tanto a sus fans de mucho tiempo como a los que vienen por primera vez a Ibiza y a Cocoon, ofrecen en cada fiesta en las dos salas de Amnesia una música de calidad que no hay igual en el mundo.

Desde principios de los años 70 se juntan en Ibiza los aficionados del arte y de la música de todo el mundo para venerar al sol y a la noche. Todos han estado en la isla: los hippies, los rockeros psicodélicos, los músicos de reggae y por supuesto los discotequeros y los peregrinos de la música electrónica en busca del Acid House, del Techno y de los Balearic Beats: Ibiza, la capital de los Estados Unidos de los freaks!

Con derecho a calificarla como una de las fiestas más importantes de la isla, Cocoon anuncia lo que será la temporada 2008 en Amnesia donde en el ambito musical seguirán fieles a sus principios: además del superfreak y líder de Cocoon, Sven Väth, van a presentar también durante todo el verano a los freakmasters Ricardo Villalobos, Richie Hawtin y Loco Dice.

Nuevo en el equipo son Thomas Melchior y Gabriel Ananda/ Dominik Eulberg, los dos en vivo! También debutando en la isla estarán Lawrence y los live-acts Martin Buttrich, Guy Gerber y Jacek Sienkiewicz.

Además de James Holden, André Galluzzi, Miss Kittin, Luciano, Roman Flügel y Tobi Neumann tendrán a los representantes de la nueva generación de freaks: Chris Tietjen y Raresh. Del CocoonClub en Frankfurt traemos a los residentes C-Rock y Karotte. Vuelven a los platos los freaks profesionales Steve Bug, Magda, Tiefschwarz, Pascal FEOS, Frank Lorber, Audion live, Gaiser live, Önur Özer, Arian y MarT.

A continuación detallamos la programación oficial 2008 de Cocoon – Space Invaders cada lunes en Amnesia Ibiza.

16 Junio 2008: Opening Party
Main Room: Sven Väth + Chris Tietjen
Terraza: Ricardo Villalobos + Raresh

23 Junio 2008: Cocoon presents M-nus
Main Room: Richie Hawtin + Matthew Dear + Gaiser (live)
Terraza: Magda + Steve Bug

30 Junio 2008
Main Room: Sven Väth + Onur Özer
Terraza: Loco Dice + Cassy

07 Julio 2008
Main Room: Sven Väth + Richie Hawtin
Terraza: Ricardo Villalobos + C-Rock

14 Julio 2008
Main Room: Sven Väth + Dubfire
Terraza: Ricardo Villalobos + Mathias Kaden

21 Julio 2008
Main Room: Andre Galluzzi + Karotte + Guy Gerber (live)
Terraza: Ricardo Villalobos + Tobi Neumann + Matt Star (live)

28 Julio 2008
Main Room: Sven Väth + Extrawelt (live)
Terraza: Loco Dice + Marco Carola

04 Agosto 2008
Main Room: Sven Väth + Richie Hawtin
Terraza: Ricardo Villalobos + Dorian + Thomas Melchior (live)

11 Agosto 2008
Main Room: Sven Väth + Frank Lorber + Alter Ego (live)
Terraza: Loco Dice + Luciano

18 Agosto 2008
Main Room: Sven Väth + Tolga Vidan (live)
Terraza: Raresh + Chris Tietjen + Arian

25 Agosto 2008
Main Room: Sven Väth + Pig & Dan
Terraza: Chris Tietjen + Reboot (live) + Johnny D (live)

01 Septiembre 2008
Main Room: Sven Väth + Tiefschwarz
Terraza: Loco Dice + Tobi Neumann + C-Rock

08 Septiembre 2008
Main Room: Sven Väth + Andre Galluzzi
Terraza: Raresh + tbc

15 Septiembre 2008
Main Room: Sven Väth + Minilogue (live)
Terraza: Ricardo Villalobos + Danny Fiddo + Dandy Jack (live)

22 Septiembre 2008: Cocoon presents M-nus
Main Room: Richie Hawtin + Heartthrob (live)
Terraza: Magda + Troy Pierce + Barem (live)

29 Septiembre 2008: Closing Party
Main Room: Sven Väth + Richie Hawtin
Terraza: Ricardo Villalobos + Luciano + Zip

fuente: www.dancelatinoamerica.com

Tiesto – In Search of Sunrise 7 Asia

Thursday, May 22nd, 2008

Siguiendo el éxito único de sus sesiones inspiradas geográficamente , Tiësto intenta explorar nuevamente otra región llevándonos ahora al Extremo Oriente con In Search of Sunrie 7 – Asia.

La compilación In Search of Sunrise 7 – Asia, que fue mezclada y grabada en Tailandia, captura la pacífica y intensivamente apasionada manera de vivir la vida junto a las vigorosas experiencias que Tiësto tuvo durante su viaje por la región durante esta primavera. Tiësto muestra, después de paradas en Suramérica, Los Angeles e Ibiza el año pasado, que Asia también le dio la inspiración para producir una nueva, doble session, que expresa maravillosamente lo que él experimentó durante sus viajes.

En In Search of Sunrise 7 – Asia, Tiësto ofrece a los oyentes un viaje perfecto por la más moderna y mejor música trance, house y techno con un aire asiático. ‘Quise mezclar el concepto detrás de ISOS 7 en dos sets separados para que los oyentes puedan ganar una impresión apropiada de lo que significa hacer una gira en Asia’, dice él. ‘Disco uno tratará extensamente la atmósfera despreocupada y la belleza irresistible del continente, mientras el segundo disco se centrará en la increíble energía que sentí de la gente asiática durante los sets en vivo en la gira por Asia.

Para apoyar el lanzamiento de su nueva sessión, Tiësto empieza el 13 de junio una North American 2008 In Search of Sunrise Summer Tour, con 36 actuaciones por los Estados Unidos y Canada. Después tocará por dos meses en Club Privilege en Ibiza. Tiësto será el residente todos los lunes, comenzando el 7 de julio hasta la fiesta de cierre el 22 de septiembre. Tiësto pinchará sus deejay sets de cuatro horas con el estilo de sus series In Search of Sunrise, todo apoyado por un nueva y personalizada producción artística.

En Clip electrónico tienes el trailer de este nuevo trabajo de para muchos, el numero uno de mundo, donde podemos ver a Tiesto en acción grabando la session en parajes mas que ideales.

Disc 1.

01. Banyan Tree – Feel The Sun Rise

02. Andy Duguid featuring Leah – Wasted

03. King Unique – Yohkoh (King Unique Original Mix)

04. Motorcitysoul – Space Katzle (Jerome Sydenham Remix)

05. Three Drives – Feel The Rhythm (Ton TB Dub Mix)

06. Rachael Starr – To Forever (Moonbeam Remix)

07. Jerry Ropero feat Cozi – The Storm (Inpetto Remix)

08. Kamui – Get Lifted

09. Cary Brothers – Ride (Tiësto Remix)

10. Airbase featuring Floria Ambra – Denial

11. Dokmai – Reason To Believe

12. Cressida – 6AM (Kyau & Albert Remix)

13. Allure featuring Christian Burns – Power Of You.

14. Clouded Leopard – Hua-Hin

Disc 2:

01. Steve Forte Rio featuring JES – Blossom (Lounge Mix)

02. Zoo Brazil – Crossroads

03. Beltek – Kenta

04. Sied van Riel – Rush

05. Tiësto – Driving To Heaven (Mat Zo Remix)

06. Carl B. – Just A Thought

07. Kimito Lopez – Melkweg

08. JPL – Whenever I May Find Her (Joni Remix)

09. Estiva vs. Marninx – Casa Grande

10. Existone – Wounded Soul

11. André Visior & Kay Stone – Something For Your Mind (Guiseppe Ottaviani Remix)

12. Hensha – The Curtain

13. DJ Eremit – Tanz Der Seele (YOMC Remix)

14. Manilla Rising – Beyond The Stars

Sitio oficial: www.tiesto.com 

Fuente: Zoom electronico

Vokodek con su Segundo EP

Sunday, May 18th, 2008

Para esta ocación el sello radicado en hornocity (Maracaibo), prolifelando desde inicios de anio una vision musical que viene desde hace mucho tiempo atras , se trae un buen pedazo de lo que es el sonido en la pista de baile actual. Tres piezas solidas sin paradigmas. Mucho swing y buenos ritmos. El responsable del noventas EP es A’rOZ aka NEUTRINO. Por lejos uno de los principales productores de techno desde los inicios de la electronica en Venezuela. El Hijo ilustre de La Guaira dota de buenas pinceladas sonoras en este release cargado de buen sonido techno.

APOYO DE DJs COMO :

HOLGI STAR [ KIDDAZ FM ] – Alemania
AGARIC [ WE ARE ] – Suecia
HENRY CULLEN [ MUTATE TO SURVIVE ] – UK
ANDREA FERLIN [ BOXER SPORT // MINDSHAKER ] – italia

track 1 _ BRINCA
track 2 _ SWING NEGRO
track 3 _ MAGIK JUAN

Disponible en :
www.Beatport.com
–> pronto en Juno y Trackitdown

+info :
www.myspace.com/vokodekmusic
www.vokodekmusic.com
www.minimalmaximal.org

Fuente: www.culturaelectronica.com

Mathew Jonson and Adam Beyer – Big Dipper

Thursday, May 15th, 2008

Desde el sello canadiense Wagon Repair nos llega Big Dipper,los encargados de realizar este trabajo son Mathew Jonson y Adam Beyer.Este es el número del catalogo del vinyl “WAG037″,como podemos ver el ep consta de dos tracks.El primer corte es “Big Dipper” y lo firman Mathew Jonson y Adam Beyer,el tema es una obra de arte que se han sacado de la manga estos dos maestros del techno más esquisito de estos últimos años.Si bién “Big Dipper” es un tema techno pero que también tiene algo de minimal en su interior y del bueno,para el segundo corte Mathew Jonson nos enseña su “Marionette” y deja que su colega Adam Beyer haga un remix de verdarero infarto para este magnifico track.Quizas este último corte sea un poquito más hipnótico que el “Big Dipper” pero sigue manteniendo la linea del primero.

Espero que pronto podamos disfrutar de otra producción por manos de Mathew Jonson y Adam Beyer,sinceramente creo que este vinylo va ser un de los mejores de todo este 2008 dentro de lo que llamamos techno y minimal.Sin duda alguna si tuviera que elegir al rey absoluto de Suecia,no seria otro que Don Adam Beyer,el es para mi el mejor productor y el mejor dj que ha salido de esas tierras tan frias.Si tuviera que elegirle dos caballeros a este Duque del techno,cojería a Jesper Dahlback y a Samuel L Session,que posiblemente junto con Beyer sean los tres mejores dj y productores suecos de todos los tiempos.Tampoco podemos olvidarnos de la nueva oleada de nuevos djs que han pegado fuerte dentro del mundo de la música electrónica.Adam Beyer es el dueño y señor del gran sello “DRUMCODE” para todo aquel que no lo sepa.La verdad que gran acierto por parte de Wagon Repair al a ver juntado a estos dos amigos desde hace ya unos cuantos años.

Más info de Wagon Repair, Mathew Jonson & Adam Beyer:
http://www.wagonrepair.ca
http://www.myspace.com/wagonrepair
http://www.myspace.com/mathewjonson
http://www.myspace.com/adambeyer
http://www.drumcode.se/

Tracklist Mathew Jonson & Adam Beyer – Big Dipper:

1. Adam Beyer & Mathew Jonson – Big Dipper 9:08
2. Mathew Jonson – Marionette (Adam Beyer Remix) 9:28

Artist: Mathew Jonson & Adam Beyer
Title: Big Dipper
Label: Wagon Repair
Cat.id: WAG037
Format: 12″
Date: Abril 2008
Style: techno,minimal
Quality: 320kbps CBR

Fuente: www.skullz-group.org

Nine Inch Nails: Tras los pasos de Radiohead

Thursday, May 8th, 2008

El grupo capitaneado por Trent Reznor puso a disposición de los usuarios su nuevo LP “Ghosts I-IV” gratis en su website oficial.

La controvertida forma de comercialización que utilizó Radiohead para su nuevo LP In rainbows trajo diversas consecuencias: desde hacer enfurecer a directivos de compañías discográficas, beneficiar a los usuarios abaratando costos, hasta elevarse como un modelo a seguir para muchísimas otras bandas.Y las repercusiones no tardaron en llegar: a la hora de lanzar su nuevo álbum de estudio, Nine Inch Nails decidió seguir los pasos del quinteto de Oxford y lanzar el disco en formato digital y gratuito. Ghosts I-IV es la nueva apuesta de la banda comandada por Trent Reznor que ya se puede conseguir en su website oficial.

El álbum contienen 36 canciones instrumentales y diferentes modos de descarga: gratuitamente, se pueden conseguir los primeros nueve tracks del disco, mientras que por cinco dólares se acceden a todas las canciones. Por diez dólares se consigue una edición doble en CD (a través del sitio oficial o en las disquerías a partir del 5 de abril) y finalmente, por unos módicos setenta y cinco dólares, se puede adquirir una edición deluxe que incluye un libro y un DVD.

Solo para fanáticos, también hay una edición super deluxe por trescientas ¡libras! que tiene lo mismo que la edición de setenta y cinco dólares, pero con el agregado de venir firmada por el mismísimo Trent.

 
 

Fuente: www.10musica.com

Más AITOR RONDA

Thursday, May 1st, 2008

“Lactik003″ (Raul Mezcolanza & Aitor Ronda ) agota la segunda edicion y se proclama por segundo mes consecutivo uno de los discos mas vendidos de techno en todo el mundo.

Tambien el “Tech Art 006″ (Darkrow & Aitor Ronda) esta ya entre los 5 discos mas descargados del mundo en la web de Juno.co.uk.

Ya a la venta en Adult Records (ADLDIG 006) Prude Polly - “Push On” con una remix brutal de Aitor Ronda.

Próximamente en Drakos . . . . Drk006 “Bolaina Buyaka Remixes” con remezclas de Raul Mezcolanza, Bob D, Darkrow y Reaky . También muy pronto a la venta Drk007.1 & Drk007.2 dos ediciones muy especiales de Aitor Ronda en total será 4 temas , dos por edición.

Próximamente en Upfront . . . . Upf004 “CarpeDiem, ep” con temas de Lebows & Ricard, Iko & Demilano, Dosem & Ciclofans. Muy pronto también edicion especial con sólo dos temas a cargo de Dj Lebows ; Upf005 “Todo cambio es para bien, ep “Descárgate ya la nueva sesión de Dj Lebows de 3 hrs de duracion . Puedes hacerlo en el siguiente link , descarga directa: www.aitorronda.com/descargas

(NOTA DE PRENSA)

Fernando Fuentes

Fuente: http://www.klubbers.com/noticia.php?id=3033&PHPSESSID=1aed4c0ee91f8bb2112b8a4a8fae9d02

Jean Michel Jarre demuestra que la electrónica y la ecología mantienen hoy toda su fuerza

Thursday, April 24th, 2008

El músico francés Jean Michel Jarre ha demostrado esta noche en Valladolid que la música electrónica y el ecologismo, de los que fue uno de sus pioneros hace más de treinta años, mantienen toda su fuerza en nuestros tiempos.

El músico francés Jean Michel Jarre ha ofrecido esta noche un concierto en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid, dentro de su gira por España
Jean michel jarre demuestra que la electrónica y 
La electrónica porque los viejos sintetizadores pueden sonar como auténticos Stradivarius en la era digital, y el ecologismo porque el futuro puede acabar como la portada del disco ‘Oxygene’ de Jarre, con la Tierra convertida en una calavera.

Jean Michel Jarre ha ofrecido en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid el tercero de los conciertos de su gira por España, con la nueva reedición de ‘Oxygene’.

Jarre ha utilizado los mismos sintetizadores analógicos con los que compuso el disco en 1976, todo un mérito en nuestra era digital, ayudado por tres músicos.

‘Oxygene’ fue gravado en ocho pistas de sonido, por lo que ’se necesitan ocho manos’ para interpretarlo, las de Jarre y sus tres acompañantes.

El compositor se ha dirigido al público antes del concierto para recordar que estos antiguos sintetizadores pueden sonar como la música electrónica de hoy, sacada del ordenador, y que el entonces incipiente mensaje ecologista sigue vigente en nuestros días, ante ‘problemas como el del agua’.

Jarre ha hecho vibrar durante más de hora y media a las más de mil personas que llenaban el auditorio, saltando sobre el escenario como una estrella de rock.

Quienes han disfrutado del concierto, y muchos de ellos eran niños o no habían nacido cuando apareció ‘Oxygene’, se han deleitado con un Jarre que maneja una barra que suena como una guitarra o un instrumento que convierte en música el aire movido por su mano.

‘Oxygene’ fue el disco que acercó al público masivo la música electrónica, poco valorada hace 32 años.

Su última edición, ‘Oxygene: Live In Your Living Room’ (‘Oxygene: En directo en tu cuarto de estar’), fue lanzada al mercado en diciembre de 2007, tras el treinta aniversario del disco, e incluye canciones y vídeos musicales en varios formatos, algunos de ellos con visión en tres dimensiones.

El concierto en Valladolid forma parte de la gira iniciada en Madrid, el pasado 21 de abril, y que tras proseguir por Barcelona, el 22, concluirá el próximo día 29 en Salamanca.

Jean Michel Jarre, nacido en Lyon (Francia) en 1948, es hijo de Maurice Jarre, compositor de la banda sonora de películas tan famosas como ‘Doctor Zhivago’ o ‘El Club de los Poetas Muertos’.

Músico desde niño, Jarre alcanzó fama mundial cuando, a partir de finales de la década de 1970, consiguió reunir a más de un millón de personas en conciertos en París o en Houston (Estados Unidos).

Además de récords como una actuación en Moscú ante tres millones y medio de espectadores, Jarre es autor de la primera canción grabada en el espacio.

Capaz de actuar durante doce horas ante las pirámides de El Cairo, o en la Acrópolis de Atenas, la Ciudad Prohibida de Pekín y en pleno desierto en Marruecos, Jarre es uno de los compositores más innovadores de la música contemporánea.

Terra Actualidad – EFE
fuente: actualidad.terra.es/cultura/articulo/jean_michel_jarre_2421981.htm

Música geométrica

Tuesday, April 22nd, 2008

La conexión entre la música y las matemáticas ha fascinado a los estudiosos por siglos.

Más de 2000 años atrás Pitágoras descubrió que los agradables intervalos musicales se pueden describir utilizando simples radios.

La llamada música universal o “música de las esferas” surgida en la Edad Media propuso la idea filosófica de que la proporción de los movimientos de los cuerpos celestes – el sol, la luna y los planetas – podría ser vista como una forma de Música, inaudible pero perfectamente armoniosa.

Ahora, tres profesores de música – Clifton Callender, de la Universidad del Estado de Florida, Ian Quinn de la Universidad de Yale y Dmitri Tymoczko de la Universidad de Princeton – han ideado una nueva forma de analizar y clasificar la música que se aprovecha de las profundas, y complejas matemáticas que ellos ven en la música misma.

El trio de teóricos musicales han publicado sus hallazgos en la prestigiosa revista Science , esbozando un método llamado “teoría de la música geométrica”, que traduce el lenguaje de la teoría musical contemporánea en el de la geometría. Ellos toman las secuencias de las notas, al igual que los acordes, ritmos y escalas, y las clasifican de modo que se pueden agrupar en “familias”.

Han encontrado la manera de asignar una estructura matemática a estas familias, para que puedan ser representados por complejos puntos espaciales geométricos, similar a las coordenadas “x” y “y”, en el más simple sistema de álgebra de la escuela secundaria,en un plano de dos dimensiones.

Diferentes tipos de categorización producen diferentes espacios geométricos, y reflejan las diferentes maneras en que los músicos a lo largo de los siglos han entendido la música. Este logro, se espera que permitirá a los investigadores analizar y entender la música en forma mucho más profunda y satisfactoria.

El trabajo representa una desviación importante de otros intentos por cuantificar la música, de acuerdo a Rachel Wells del Departamento de Matemáticas y Ciencias de la Computación en el universidad San Joseph en Filadelfia. En un ensayo que acompaña el articulo, ella escribe que “su esfuerzo, se destaca tanto por la amplitud de sus implicaciones musicales y la profundidad de su contenido matemático”.

El método, según sus autores, les permite analizar y comparar muchos tipos occidentales (y tal vez algunos no occidentales) de música. (El método se centra en la música estilo occidental porque conceptos como “acorde” no son universales en todos los estilos).

También incorpora muchos esquemas anteriores de los teóricos de la música para hacer música en forma matemática.”La música de las esferas no es solo una metáfora -algunos espacios musicales en realidad son esferas”, dijo Tymoczko, profesor asistente de música en Princeton.

“El punto central de estos espacios geométricos es que, al final del día, le ayudarán a comprender mejor la música. Tener un potente conjunto de herramientas para la conceptualización de la música le permitirán hacer todo tipo de cosas que no había hecho antes. “¿Como cuales?; “Se puede crear nuevas clases de instrumentos musicales o nuevos tipos de juguetes”, dijo.

“Se puede crear nuevos tipos de herramientas de visualización – imaginen ir a un concierto de música clásica, donde la música se está traduciendo visualmente. Se podrá cambiar la forma de educar a los músicos. Hay muchas consecuencias prácticas que pueden derivarse de estas ideas”.concluye.

jigh

Advanced Mechanics

Thursday, April 10th, 2008

Maetrik es Eric Estornel, uno de los mejores productores de música electrónica que existen en la actualidad, sin duda alguna.
Treibstoff, Immigrant, Tic Tac Toe, Iron Box, Regular, Morris Audio, Modern Love, Ai Records o Connaisseur son algunos de los sellos que han demandado sus tracks, ya sea bajo el alias de Maetrik, Mariel Ito, Plaex o Eric Entity.

Es en Treibstoff donde Maetrik acaba de publicar su último trabajo, “Advanced Mechanics” es la referencia número 78 del sello de Colonia, tres cortes en su línea, minimal-techno rico en texturas y detalles, directos a la pista de baile. El ep ya está cosechando muy buenos feedbacks e inclusiones en interesantes charts. Puedes escuchar los temas en su myspace: http://www.myspace.com/maetrikmusic.

Nota de prensa.

Más info: www.dskonnect.com
Fuente: www.klubbers.com/

Trentemoller – Miss You Remixes (Audiomatique)

Thursday, March 20th, 2008

El artista danés Anders Trentemoller se está haciendo de rogar, no sé si por pereza o porque está preparando algo realmente bueno que le vaya a volver a poner en la palestra, y espero, sinceramente, que sea esto último, lo que está llevando a este artista a semejante silencio productivo.

Y es que, desde sus Crónicas, que, en realidad no son sino un recopilatorio de trabajos anteriores del productor, no ha salido nada, o casi nada, del estudio de este hombre, ni una triste remezcla, campo en el que se maneja como pocos. La verdad es que podemos pensar que con su The Last Resort, dejó el listón muy alto, pero tampoco es como para echarse para atrás a la hora de superar una obra, aunque sea una maravilla como lo fue el primer largo de nuestro amigo.

Parece que para calmar los ánimos de sus innumerables fans, que están pidiendo a gritos algo nuevo del danés, ha decidido tirar de las remezclas de un tema ya conocido, como es Miss You, incluido en su delicioso debut en largo. Aunque lo curioso es que para lanzar este maxi, no se haya utilizado el sello Poker Flat, con el que produjo ese gran disco, sino el otro label habitual de Trentemoller, el también genial Audiomatique.

Este tema se englobaba, dentro de esa obra, en la lista de los temas con más tendencia hacia el pop melódico, tipo Air o Laika, conjugando los elementos etéreos con la psicodelia electrónica, para regalarnos una pieza ambiental y estremecedora.

Ahora se ha decidido por que este tema sea revisitado, y para ello ha contado con remezcladores de excepción como Pascal F.E.O.S. o Pole.

Pero la primera remezcla en hacer acto de presencia es la del propio Trentemoller, que le ha dado un toque aún más electrónico, para ir introduciendo una base acida, y transformarlo en un tema de tech house cyberdélico, con reminiscencias tranceras, a lo Border Community, convirtiendo el emotivo track original en un tema apto para la pista de baile.

La segunda remezcla es la encargada a Pole, uno de los artistas más personales de los últimos tiempos y uno de los máximos representantes del minimalismo con mayúsculas. El alemán, fiel a su filosofía, ha reducido el track original a un esqueleto sonoro, dejándolo casi desnudo, desprendiéndolo de efectos, instrumentos y parafernalias, con lo que lo ha dotado de una inquietud inusitada. Minimalismo en estado puro.

Otro alemán, aunque este es germano de adopción, ya que su autentico origen es griego, es el que ha realizado la tercera remezcla del tema, se trata del Pascal F.E.O.S., uno de los grandes nombres de la electrónica de todos los tiempos, que se ha decidido a llevar el track por los terrenos del ambient house, muy al estilo de gente como The Orb o Biosphere, obsequiándonos con un corte atmosférico y evocador.

La ultima remezcla es la que han hecho Lulu Rouge y Asger Baden, amigos personales del propio Anders, y que son unas autenticas estrellas en su país natal. Estos grandes nombres de la escena chill out, han facturado una de las remezclas más bellas que se pueden escuchar, añadiendo al tema original, instrumentación de cuerda y piano, en detrimento de los elementos electrónicos, y otorgándole más profundidad, con lo que han conseguido elevar el carácter épico del tema, sacando a relucir los elementos paisajísticos que contiene. Una maravillosa pieza, que uno no se cansa de escuchar una y otra vez.

Un enorme aperitivo, mientras esperamos que el rey del tech house, nos vuelva a regalar alguna de sus maravillas.

Fuente: www.djsanroman.com/trentemoller-miss-you-audiomatique/

Música · Sowing Paranoia – Area 51 volumen 1 @ Minuendo 11

Wednesday, March 12th, 2008

Después del la apisonadora rompepistas Xpansul vs Monoblock, Minuendo gira 180º rumbo a la música mas profunda. En esta ocasión presentamos la opera prima del conocido duo madrileño Sowing Paranoia, formado por Diego Kabala y S. Garcia. 

Area 51 volumen 1 será el primer tomo de una enciclopedia dedicada a la música con raices en el dub y fusionada con el deep techno de calidad, muy influenciada por Chain Reaktion, Basic Channel, Main Street, Modern Love…

Con sus dos primeros cortes Phase y Static Signal rediseñan el deep techno 100% en un viaje entre texturas y voces profundas, chords y sustancias. Un disco sin fecha de caducidad, fuera de modas y para oidos muy exclusivos en una edición limitada.

A1. Phase
B1. Static Signal

Label: Minuendo
Ref: Mnd11
Title/ Titulo: Area 51 Volumen 1
Artists/Artistas: Sowing Paranoia
Distribution: Decoder Muzique
Web: www.minuendo.net
Fuente: www.technofutura.com/archives/2008/02/masica_a_sowing.html